她的诗澄明热烈、真挚动人，充满了田园式的牧歌情调和舒缓的音乐风格；她多写爱情、人生、乡愁，写得美极，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情；她的爱憎情仇，并非一人一时一地一族一国所可范围，那是宇宙庞伟的光影下永恒的母题和眩惑——她的诗作曾经深深影响了一代人的成长历程。她，就是台湾著名诗人席慕蓉。
2010年金秋佳日，经席慕蓉独家授权，并由她本人亲自审订及分别撰写前言，作家出版社集中推出席慕蓉目前所有出版过的诗集共六册以飨读者，即《七里香》《无怨的青春》《时光九篇》《迷途诗册》《边缘光影》《我折叠着我的爱》，这是目前国内最为严整的席慕蓉诗集，既可以让读者对席慕蓉各个时期的不同创作面貌有全面的了解，也便于读者对席慕蓉诗集的收藏。
席慕蓉祖籍内蒙古，出生在四川，童年在香港度过，成长在台湾。台湾师范大学艺术系毕业后，赴比利时深造。1966年以第一名的成绩毕业于布鲁塞尔皇家艺术学院。专攻油画，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖、1968年欧洲美协两项铜牌奖及1987年台湾中兴文艺奖章新诗奖等。
她的诗作上世纪八十年代被引进大陆后，风靡一时，影响了几代人。诸如“如何让你遇见我/在我最美丽的时刻”，“在年轻的时候/如果你爱上了一个人/请你，请你一定要温柔地对待他”等诗句被无数少男少女传抄、背诵。
迄今，她著有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，读者遍及海内外。诗作被译成多国文字，在蒙古国、美国及日本都已有单行本出版发行。
席慕蓉十四岁起致力于绘画，曾任台湾新竹师范学院教授多年，至今仍视之为主要职业。她写诗，为的是“纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界”。一个“真”字熔铸于诗中而又个性鲜明。剖析自己写诗的历程，席慕蓉曾说：“年轻时因寂寞而写诗，或许是一种对美的渴望；年纪稍长，因无法平抚心中的骚动而写诗；初老时，因惆怅而写诗，人也因此变勇敢了。”席慕蓉流连在诗的国度，“一首诗就是一个自给自足的世界”，“在写诗的时候，我只想做一个不卑不亢，不争不夺，不必要给自己急着定位的自由人”。对于时间的流逝，对于生命的感动，还有许许多多生活中难于表述却又感怀于心的东西，席慕蓉觉得只能以诗来表达，“诗能说清楚的事情，平时却怎么也说不清。”写《七里香》时，正是席慕蓉一生中最安静的时刻，那是“读书、恋爱、结婚、生子及只有一点点乡愁的年岁，感觉灵敏而纯粹，是生命中最清灵的时刻”。《七里香》诗中的白描插图，也是她哄孩子睡觉时画的。一支钢笔、一本本子，搁在床边，随时随地的画。小孩子们也特别安静，看到他们的妈妈拿着笔，就很满足地睡着了。一直到现在，回头再看自己的旧作，席慕蓉仍然为自己感到庆幸。“幸好我在36 岁的时候写出了《七里香》，我庆幸在我要写的时候写了出来。不少人都会悔其少作，但我没有，我觉得幸运的是，在我走过来的路上，留下了《七里香》。”有人问席慕蓉，当初写下这些诗，是因为生命的富足，还是对爱的渴望？席慕蓉一脸满足：“应该是生命的富足。”
对于诗作的成功和众多读者的喜欢，席慕蓉觉得很幸运很感激，她写诗只是出于自然流露，从没有强求，所以她说：“我也知道，朋友所以会喜欢我，就是因为我在这一方面从来没有强求过。我还是在慢慢往前走，当然还是在逐渐改变，但是那是顺着岁月，顺着季节，顺着我自己心里的秩序。”
一首诗就是一段回忆，六部诗集收藏了诗人生命中的大部分时光，作者对这些往昔分外珍重。“从诗中回望，只觉得前尘如梦，光影杂沓，那些原本是真实生命所留下的深深浅浅的足迹，却终于成为连自己也难以置信的美丽遭逢了。”“时光，虽然依旧是立于不败之地，可是，我毕竟还可以用自己的笔写下了几首诗，留下了一些自己极为珍惜的片刻，在迢遥的长路上，得以缓慢地成长。” “对我来说，放进去的不只是几十年的时光，还有生命里极为重大的转折、失落以及获得。”
继席慕蓉的两本散文集《蒙文课》和《追寻梦土》后她再次与作家出版社合作。她说：“很高兴能与北京的作家出版社合作，同时出版从《七里香》到《我折叠着我的爱》共六本诗集。对我来说，这当然是很大的鼓励，同时，也可以让大陆的读者朋友看到我近期的创作。其实，一个写诗的人也应该是一个在缓慢地成长着的生命，需要从容的时间与空间，才能逐渐呈现出比较完整的面貌。我很庆幸，一直保持着阅读与书写的爱好，诗，总是在带引着我前行。”从六本诗集中，我们可以清晰地看到席诗的变化：早期的婉美抒情、中期的清净禅意、近期的乡愁乡情，从内容到风格都发生了缓慢的成长变化，有了岁月的痕迹。
本套诗集按作者写作时期和各诗集出版时间顺序编排，分册定价，广大的席迷可以一次集全一套六本，也可以分册购买。诗集开本小巧、结构精雅。素净的封面下微微可见多彩的衬纸，大气高雅却不乏童心顽皮，不经意间流露出设计的用心。各本书中精美的针笔画皆为席慕蓉各个时期亲笔所绘，读者由此可领略到席慕蓉绝美专业的绘画作品。本套诗集可以说是席慕蓉迷们千呼万唤始出来的一个经典版本。
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